Danny Boyle dejó sorprendido a medio mundo con este su segundo largometraje para el cine (ya era conocido como realizador de televisión).

 Trainspotting ha quedado como una de las referencias, ya clásica, sobre el mundo de la drogas en la pantalla (la heroína en este caso).

Aunque algunos decorados están plagiados de La naranja mecánica, y aunque no es difícil que algún espectador acabe vomitando, vale la pena ver a un Ewan McGregor que nos recuerda por momentos al héroe de Big Fish, ofreciéndonos una de sus interpretaciones más vibrantes.

Este lunes veremos algo especial: 18 miradas, diversas en estilo y procedencia, sobre París; 18 historias de amor rodadas en dieciocho de los veinte distritos parisinos. Con jóvenes actores muy populares, como Natalie Portman o Elijah Wood, junto a otros ya consagrados, como Steve Buscemi o Juliette Binoche, dirigidos por realizadores conocidos (los hermanos Coen, Gus Van Sant o Isabel Coixet,...) y sorprendentes

Kurosawa ya había visitado los suburbios en Bajos fondos (1957), adaptación de la famosa novela de Máximo Gorki, y no era la primera vez.

  En 1970, cinco años después de Barbarroja y de su ruptura con Toshiro Mifune, nos sorprende con su primera aventura en color. 

Un Kurosawa psicodélico que apunta a Sueños (1990) y que despliega todo su  talento pictórico en este retrato chillón de la miseria de las urbes modernas

A Kubrick no le gustó mucho que el sueldo de Jack Nicholson en esta película fuera superior al suyo; a Stephen King no le hicieron ninguna gracia los cambios introducidos por el director sobre su novela original; a la actriz Shelley Duvall (una persona clave, por cierto, en la carrera de Tim Burton) le parecieron unos meses de tortura insufrible los que tuvo que soportar a las órdenes del maestro,...  Al público, en cambio, le gustó bastante esta historia que es, sin duda, la más mediocre de las superproducciones del director neoyorkino. Por otro lado, es notable la huella que ha dejado sobre cinestas de medio mundo, a quienes descubrió desde las posibilidades dramáticas de la música culta contemporánea hasta una forma nueva de usar la steadycam

Lunes para cinéfagos.

La búsqueda de la felicidad es un camino de ida y vuelta. Medvedkin -primer espada del cine-tren soviético- describe, en clave de comedia ingenua, el largo camino en esa busca del campesinado ruso desde la recién nacida Revolución.

Chris Marker nos cuenta -a través de las fotografías de Denise Bellon (1902-1999), y a modo de ensayo- algunas claves del siglo XX y también del sentido del arte fotográfico en Recuerdos del porvenir (Le souvenir d'un avenir)

La reluciente azotea de Yul Brynner, el malo malísimo Eli Wallach, el sex-simbol emergente Steve McQueen,... y balas, muchas balas, y enmedio de la lucha, flor de sangre, un poco de amor

Pocos saben que esta película, que ha pasado a la historia del cine sobre todo por su banda sonora y por abrir el camino del espagueti-western, es un "remake" de Los siete samuráis de Kurosawa

Este lunes, 24 de noviembre, tenemos la ocasión de comparar. Ojo: Los siete magníficos dura 70 minutos menos

10 de noviembre. Atención. Ya viene. Es el ciclón Kurosawa.

Takashi Shimura y Toshiro Mifune (los actores predilectos del maestro japonés) mano a mano en esta historia de aventuras que ganó el León de Plata en Venecia y fue adaptada a los paisajes del western con el título de "Los 7 magníficos" (1960).

Una banda de forajidos aterroriza a los habitantes de una aldea. Para repeler a los bandidos necesitarán contratar mercenarios. Bastaría con siete samuráis, pero no tienen dinero para pagarles...

El cubo de Kubrick. Empieza la partida.

Este lunes, "La naranja mecánica" (1971), con el corto

"Los músicos" (1960), de Kazimierz Karabasz,

maestro de Kieslowski.